§41. КУЛЬТУРА РОССИИ В НАЧАЛЕ XX ВЕКА

В начале XX столетия главным штабом отечественной науки явилась Академия наук с уже развившейся системой институтов, ц _а Немалую роль в подготовке научных кадров иг-

итехника ради ^и У^нивеР^{ситеть| с их} научными общества­

ми, а также всероссийские съезды ученых.

В России широко издавалась научно-популярная литература, вы­ходили журналы «Вокруг света», «Природа», «Наука и жизнь», «Научное обозрение» и др. Содействовали распространению на­учных знаний и публичные лекции известных русских ученых.

Значительных успехов достигли исследования в области меха­ники и математики, что позволило развить новые области науки - воздухоплавание и электротехнику. Немалую роль в этом сыграли исследования Н. Е. Жуковского, создателя гидро- и аэродинамики, работ по теории авиации, которые послужили основой для авиа­ционной науки.

В 1913 г. в Петербурге на Русско-Балтийском заводе были со­зданы первые отечественные самолеты «Русский витязь» и «Илья Муромец». В 1911 г. Г. Е. Котельников сконструировал первый авиационный ранцевый парашют.

К. Э. Циолковский в 1903 г. опубликовал статью «Исследование мировых пространств реактивными приборами», где была изложе­на теория движения ракет. В своих последующих трудах «Реактив­ный прибор как средство полета в пустоте и атмосфере» (1910), работах о космических полетах (1911 1914) он продолжил разра­ботку теоретических основ будущих космических полетов.

Труды В. И. Вернадского легли в основу биохимии, биогеохи­мии и радиогеологии. Еще в 1909 г. Вернадский писал, что «в эти годы в мировом научном движении... происходит полная револю­ция в представлениях о веществе, начинается не менее глубокое изменение в науках о жизни». Самого Вернадского отличали ши­рота интересов, постановка глубоких научных проблем и предви­дение открытий в самых разных научных областях.

Великий русский физиолог И. П. Павлов создал учение об услов­ных рефлексах, в котором он дал материалистическое объяснение высшей нервной деятельности человека и животных. В 1904 г. за исследования в области физиологии пищеварения Павлову первому из русских ученых была присуждена Нобелевская премия. Через четыре года (1908) этой премии удостоился И. И. Мечников за ис­следование проблем иммунологии и инфекционных заболеваний.

Вскоре после революции 1905-1907 гг. несколько известных русских публицистов (Н. А. Бердяев, С. Н. Булгаков. П. Б.Струве. «Вехи» А. С. Изгоев. С. Л.Франк, Б. А. Кистяковский.

М. О. Гершензон) выпустили книгу «Вехи. Сбор­ник статей о русской интеллигенции». В ней были подняты самые злободневные вопросы русской жизни, затрагивающие интересы широких кругов российской интеллигенции. В полемике вокруг «Вех» приняли участие многие литераторы и религиозные деятели.

Одним из главных вопросов, рассматриваемых в «Вехах», была опенка революции. Авторы «Вех» считали, что революция должна была закончиться после издания Манифеста 17 октября, в резуль­тате которого интеллигенция получила те политические свободы, о которых всегда мечтала. Интеллигенция обвинялась в игнори­ровании национальных и религиозных интересов России, подав­лении инакомыслящих, в неуважении к праву, разжигании в мас­сах самых темных инстинктов. Веховцы утверждали, что русская интеллигенция чужда своему народу, который ее ненавидит и ни­когда не будет понимат ь.

Против авторов «Вех» выступило множество публицистов, пре­жде всего сторонников кадетов. Начавшаяся полемика способст­вовала тому, что сборник «Вехи» был переиздан. В поддержку их авторов появилось множество публикаций, особенно на страницах популярной газеты «Новое время». Эта полемика сыграла важную роль в разработке русскими философами и публицистами многих злободневных вопросов, в первую очередь касающихся русской национальной идеи.

В русскую литературу вошло немало имен, снискавших европей­скую известность. В их числе Иван Бунин, Александр Куприн и Литература Максим Горький.

Бунин продолжал традиции и проповедовал идеалы русской культуры XIX столетия. Это, однако, не мешало ему сохранять совершенно особое положение в литературе. Долгое

время проза Бунина оценивалась гораздо ниже его поэзии. И лишь «Деревня» (1910) и «Суходол» (1911). одна из тем которых соци­альный конфликт в деревне, заставили говорить о нем как о боль­шом писателе. Рассказы и повести Бунина, такие, как «Антонов­ские яблоки», «Жизнь Арсеньева», принесли ему мировую извест­ность, подтверждением чему стало присуждение ему Нобелевской премии.

Если прозу Бунина отличали строгость, отточенность и совер­шенность формы, внешняя бесстрастность автора, то в прозе Куп­рина проявилась стихийность и страстность, свойственные лично­сти писателя. Любимыми его героями были люди душевно чистые, мечтательные и одновременно безвольные и непрактичные. Зачас­тую любовь в произведениях Куприна кончается гибелью самого героя («Гранатовый браслет». «Поединок»),

Иным было творчество Горького, который навсегда связал свою судьбу с пролетариатом и вошел в историю как «буревестник ре­волюции». У Горького был могучий темперамент борца. В его произведениях появились новые, революционные темы и новые, неизвестные до того литературные герои, описываемые события нередко имели эпохальное значение («Мать», «Фома Гордеев». «Дело Артамоновых»). В ранних сборниках («Макар Чудра») он выступил как романтик.

Новые направ­ления в литера­туре и искусстве

Важнейшим и крупнейшим течением в литературе и искусстве 90-х годов XIX - начала XX в. был символизм, признанным идей­ным вождем которого был поэт и философ В. Соловьев. Научному познанию мира симво­листы противопоставляли конструирование мира в процессе творчества. Символисты считали, что высшие сферы жизни невозможно познать традиционными путями и они доступны лишь через познание тайных смыслов символов. Один из поэтов-символистов Ф. Сологуб писал, что символизм как литературное течение «можно охарактеризовать в стремлении отобразить жизнь в ее целом, не с внешней только ее стороны, не со стороны частных ее явлений, а образным путем символов, изо­бразить по существу то.

Поэгы-символисты не стремились быть понятыми всеми. В сво­их стихах они обращались к избранным читателям, делая их свои­ми соавторами.

Символизм способствовал появлению новых течений, одним из которых был акмеизм (оз греч. акте цветущая сила). Признан­ным главой направления был Н. С. Гумилев. Акмеисты провоз­глашали возврат от многозначности образов, метафоричности к предметному миру и точному значению слова. Членами кружка акмеистов были А. Ахматова. О. Мандельштам, во многом разде­

ляли их взгляды С. Городецкий, М. Волошин. Г. Иванов и другие замечательные поэты. По мысли Н. Гумилева, акмеизм должен был открыть ценность человеческой жизни. Мир должен быть принят во всем его многообразии. Акмеисты использовали в своем твор­честве самые разные культурные традиции.

Подобно акмеизму, футуризм также был своеобразным ответв­лением символизма, но он принял самую крайнюю эстетическую форму. Впервые русский футуризм заявил о себе в 1910 г. выходом сборника «Садок судей» (его авторами были Д. Бурлюк. В. Хлеб­ников и В. Каменский). Вскоре авторы сборника вместе с В. Мая­ковским и А. Крученых образовали группировку кубофутуристов.

В отличие от символистов и акмеистов, блестящих интеллектуа­лов, людей с прекрасным литературным вкусом, футуристы были поэтами улицы их поддерживали радикальное студенчество и люмпен-пролетариат. Большая часть футуристов, помимо поэзии, занималась еще и живописью (братья Бурлюки, А. Крученых. В. Маяковский). В свою очередь, художники-футуристы К. Мале­вич и В. Кандинский участвовали в альманахах и как поэты.

Футуризм стал поэзией протеста, стремящегося к разрушению существующих порядков. Вместе с тем футуристы подобно симво­листам мечтали о создании искусства, способного преобразовать весь мир. Больше всего они страшились равнодушия к ним общест­ва и потому пользовались любым поводом для публичного скандала.

В конце XIX начале XX столетия еще продолжали свою твор­ческую деятельность такие видные русские живописцы второй по- Живопись ловнны минувшего века, как В.

Васнецовы, И. Репин.

В конце столетия в русскую живопись пришли К. А. Коровин и М. А. Врубель. Коровин занимался и портретом, и пейзажем, но любимым его жанром оставался пейзаж, написанный на пленэре. Пейзажи Коровина отличались яркими красками и романтической приподнятостью, ощущением воздуха на картине, что роднило его с французскими импрессионистами. Те же импрессионистские традиции Коровин сохранил в своих портретах и натюрмортах («Портрет Шаляпина», 1911, «Рыбы, вино и фрукты», 1916).

Ярчайшим представителем символизма в живописи был М. А. Врубель. Его картины, словно мозаика, слеплены из искря­щихся кусков. Сочетания цветов в них имели собственные смы­словые значения. Сюжеты Врубеля поражают фантастикой.

Значительную роль в русском искусстве начала XX столетия играло движение «Мир искусства», возникшее как своеобразная реакция на уже утратившее свою актуальность движение пере­движников. В нем участвовали почти все заметные русские живо­писцы того времени, объединившиеся вокруг журнала с таким же названием. Как когда-то передвижники, «мирискусники» устраи­вали выставки своих работ, идейной основой которых было не

изображение грубых реалий современной жизни, а вечных тем ми­ровой живописи.

Одним из идейных вождей «Мира искусства» был А. Н. Бенуа, обладавший разносторонними дарованиями. Он был живописцем, графиком, театральным художником, историком искусства.

Деятельности «Мира искусства» было противопоставлено твор­чество молодых художников, группирующихся в организациях «Бубновый валет» и «Союз молодежи». Эти общества не имели своей программы, в них были и символисты, и футуристы, и куби­сты, но каждый художник имел свое творческое лицо.

Такими художниками были П.Н. Филонов и Д. В. Кандинский. Филонов в своей живописной технике тяготел к футуризму, но в проблематике произведений был далек от него. Кандинский же во многом тяготел к европейскому новейшему искусству, нередко изображая лишь отдельные очертания предметов. Его по праву можно назвать отцом русской абстрактной живописи.

Не такими были картины К. С. Петрова-Водкина, сохранившего в своих полотнах национальные традиции живописи, но придавше­го им особую форму. Таковы его полотна «Купание красного коня» (1912), напоминающее изображение св. Георгия Победоносца, и «Девушки на Волге» (1915). где отчетливо прослеживается связь с русской реалистической живописью XIX столетия.

Крупнейшими русскими композиторами начала XX столетия были А. И. Скрябин и С. В. Рахманинов, творчество которых. Музыка взволнованное, приподнятое ио своему харакге-

³ ру, было особенно близко широким обществен­

ным кругам в период напряженного ожидания революции 1905— 1907 гг. При этом Скрябин от романтических традиций эволюцио­нировал к символизму, предвидя многие новаторские течения рево­люционной эпохи. Строй музыки Рахманинова был более тради­ционен. В нем отчетливо видна связь с русским музыкальным на­следием минувшего столетия. Музыка Рахманинова была менее субъективна и утонченна. чем музыка Скрябина, в его произведе­ниях душевное состояние обычно соединялось с картинами внеш­него мира, поэзией русской природы или образами прошлого.